Découvrez l’âme artistique d’Essaouira à travers les œuvres des immortels de notre cité. La Galerie Kasbah vous invite à un voyage unique au cœur de la créativité locale, où chaque tableau raconte une histoire, chaque sculpture capture un moment, et chaque œuvre célèbre l’esprit vibrant de la ville.
Explorez notre collection et laissez-vous inspirer par la richesse culturelle et artistique d’Essaouira, une ville où tradition et modernité se rencontrent pour créer des œuvres intemporelles.
EXPOSITION REMEMORATIVE
Cycle :"Les immortels d'Essaouira"
(Février 2025)
Benhila REGRAGUIA
1940-2009
Regraguia Benhila, dont les œuvres colorées et dynamiques reflètent la joie, la sensibilité et la spontanéité qui la caractérisaient. Inspirée par son enfance et son regard poétique sur le quotidien, elle crée des tableaux où les formes semblent vivantes et en mouvement. Son art exprime son humanité, sa générosité et son engagement envers les autres. En mêlant rêve, mémoire, spiritualité et symboles, elle construit un univers artistique intuitif, riche et profondément émotionnel.
FATNA GBOURI
1924-2012
Mohamed Qoba, Architecte de l'Invisible , artist peintre autodidacte et traducteur dont les œuvres s'inscrivent dans la tradition du Kufi marocain, utilisant une variante géométrique contemporaine appelée kufi carré (kufi murabba'). Son art cherche à exprimer un message visuel complexe via des compositions rigoureuses où la lettre sert de module architectural.
(Avrile 2025)
Lakhdar BOUJEMAA
1941-1989
Boujemaâ Lakhdar, dit le « Doyen des artistes de Mogador », était un artiste autodidacte, sociologue et le premier conservateur du Musée d'Essaouira.
Son œuvre se caractérise par une évolution des formes plates vers la sculpture en trois dimensions. Très influencé par la culture locale, le patrimoine et les études anthropologiques, son art cherche à articuler une vision métaphysique du monde.
Il est célèbre pour ses « objets à pouvoir intérieur » chargés de symboles archaïques (serpent, tombes pharaoniques, licorne), établissant un dialogue entre le mythe et la matière. Son art est une mémoire collective qui unit l'artisanat à la pensée philosophique de la création.
Miloudi Houssein
1945-2022
Houssein Miloudi est un pionnier des arts plastiques marocains originaire d'Essaouira.
Son œuvre est une fusion de la culture souirie/amazighe et de l'art moderne, utilisant souvent des supports non conventionnels comme la peau et le bois. Il est célèbre pour sa fresque monumentale « Barakat Mohammed ».
Son style est caractérisé par un langage plastique rigoureux et symbolique qui utilise des formes géométriques et libres. L'art de Miloudi interroge les questions existentielles (identité, temps) et cherche à relier le visible et l'invisible, le profane et le sacré, en transcendant les cultures populaire et soufie.
(Juin 2025)
BAIROU Sadia
1963-2010
Sadia Bairou était une artiste dont l'œuvre repose sur la majesté de la couleur et la transparence.
Son style est une abstraction lyrique et méditative caractérisée par un chromatisme dominé par le brun, qu'elle considère comme une couleur essentielle. Ses compositions explorent la condition humaine et son passage face à la nature.
Son art crée un lien entre la matière et l'âme, s'inspirant des ambiances de Mogador pour unir le visible et l'invisible dans une alchimie foisonnante.
KALINA MALOYER
1942-2023
Kalina Maloyer, née en Slovaquie et élevée en Allemagne, a trouvé sa vocation de peintre à l'huile à La Palma (Canaries).
Son style est une abstraction lyrique et expressive, caractérisé par des toiles grand format, vibrantes et aux teintes douces et enveloppantes.
Son œuvre explore les « élans secrets de l'âme humaine », cherchant le mystère et la beauté byzantine dans une méditation colorée qui unit l'abstraction et l'émotion. Elle exprime un chemin de liberté spirituelle face à la complexité du monde.
(Aout 2025)
SLITH Larbi
1950-1989
Larbi Slith (1950-1989) est un artiste qui a exploré des thèmes socio-créatifs et mystiques, influencé par la calligraphie arabe et le mouvement hippie.
Son œuvre est une musique mystique qui met en scène le dialogue entre l'humain et le mystère, ainsi qu'entre le visible et l'invisible. Il utilise des compositions qui rappellent les tablettes coraniques et les calligraphies anciennes, transformant ses toiles en un chemin de lumière et d'intuition.
Slith est un artiste du souffle psalmodique qui cherche à rendre la spiritualité palpable, faisant de chaque signe une prière et témoignant de l'expérience de la vie au-delà des certitudes.
ZIANI Abderrahman
1946-2009
Abderrahman Ziani (1946-2009) était un artiste convaincant dont l'œuvre est synonyme de "Vivacité Colorée".
Sa peinture est caractérisée par la brillance et la luminescence de ses couleurs vives, organisées selon une géométrie personnelle. Elle vise à atteindre l'idéal de la réconciliation entre l'homme et l'art.
Ziani est l'artiste de la couleur enjouée qui parvient à marier le fini et l'infini dans une même destinée artistique, souvent symbolisée par des lignes droites fulgurantes, donnant à ses toiles une intensité et une vitalité absolues.
(Octobre2025)
OQBA Mohamed
1946-2018
Mohamed Qoba, Architecte de l'Invisible , artist peintre autodidacte et traducteur dont les œuvres s'inscrivent dans la tradition du Kufi marocain, utilisant une variante géométrique contemporaine appelée kufi carré (kufi murabba'). Son art cherche à exprimer un message visuel complexe via des compositions rigoureuses où la lettre sert de module architectural.
KHALDOUNE Rachid
1956-2024
Rachid Khaldoune est un artiste dont l'œuvre se situe au carrefour de la calligraphie, de la géométrie optique et de l'architecture mentale. Il utilise des formes triangulaires et des couleurs chaudes (rouge, jaune) sur fond noir et blanc pour créer des compositions dynamiques qui jouent avec la perspective et la répétition. Son art est une forme d'abstraction géométrique qui génère une illusion de profondeur et de mouvement, évoquant un alphabet crypté et symbolisant l'ordre dans le chaos, ainsi qu'un savoir ancien.
